Seedance 2.0 让「一人剧组」成为现实,面对新技术,视频行业内更多的是兴奋还是焦虑?

应该是兴奋中夹杂着跃跃欲试。之前参加一个AI影视座谈会,参会者有从业者、学者、编剧和演员,直言AI发展带来的机遇和挑战。其中谈到几个很有趣的点,目前也有单位在尝试进行,在此做分享。首先,演员的人身价值会更直接地体现为商业价值,且转化效率更高、成本更低,更便于创作。AI发展带来了生产民主化,客观上的确不需要演员本人再来出演,而演员可以把自己的脸资源化——用AI创建艺人的数字分身,如果演员可以迈出这一步,或从业者可以取得授权,那一些好演员的剧可以增加更多。<img src="https://picx.zhimg.com/50/v2-026bae58d4a60ec9cade713feb11c7e6_720w.jpg?source=1def8aca" data-rawwidth="640" data-rawheight="400" data-size="normal" data-original-token="v2-c081c3d80e1c73cd8f2a192b8cca8e1f" class="origin_image zh-lightbox-thumb" width="640" data-original="https://pic1.zhimg.com/v2-026bae58d4a60ec9cade713feb11c7e6_r.jpg?source=1def8aca"/>譬如《流浪地球2》里对李雪健声音的塑造,再有对刘德华年轻时候面部特征的重塑,试想如果当初有AI加持,这部分片段注定会更容易。<img src="https://picx.zhimg.com/50/v2-a15b9152cebed3eb742c2e600e1f6912_720w.jpg?source=1def8aca" data-rawwidth="485" data-rawheight="911" data-size="normal" data-original-token="v2-838101740088ea7fb0f0ff135a485190" class="origin_image zh-lightbox-thumb" width="485" data-original="https://picx.zhimg.com/v2-a15b9152cebed3eb742c2e600e1f6912_r.jpg?source=1def8aca"/>而像周深一样晚会分身歌手,也可以在AI技术的加成下突破物理时空限制,在同一天多个城市进行线上活动,解放实体,也更能将明星艺人和粉丝的互动个性化定制。娱乐行业本质也是服务业,这样的定制服务潜力其实是有的。其次,剧本中「人」的属性会被增加。剧本是视频的灵魂,但近些年的影视剧的剧情实在是让人如芒刺背、如鲠在喉、如坐针毡。编剧的作品产出往往和自身经历相关而更具个人烙印,但这也限制了剧本创作,过于区分现实类、职业类、武侠类等剧作,导致一些编剧转型困难,也容易形成路径依赖。久而久之好本子很难出现。如今配合其他文本类AI的加持,编剧的创造可以被多元化,加以专业引导,AI产生的视频文本质量已经不亚于编剧的写作,我读过一些AI生成的剧本,除了部分情节的细腻程度有待提升和部分小段落过于俗套,整体的思想表达和情节流畅度是可以保证的,一些情节里对于「人」的表达也会更多。而基于Seedance2.0的视频创作,也会把文本转化为更现实、更具体的新层级视频,不用再试镜、不用再为了角色调剧本(理论上),创作可视化水平和自由度其实会更高了。<img src="https://picx.zhimg.com/50/v2-579748cf4b107b37f77c74cd523be798_720w.jpg?source=1def8aca" data-rawwidth="1595" data-rawheight="832" data-size="normal" data-original-token="v2-62d54600127ed95a0604f459526eef44" class="origin_image zh-lightbox-thumb" width="1595" data-original="https://pic1.zhimg.com/v2-579748cf4b107b37f77c74cd523be798_r.jpg?source=1def8aca"/>剧本原石中已创造出的剧本最后,对于依然依赖「重工业创作」的剧作和人员来说,这一场技术变革可能会不好掉头,相应产生焦虑。一来想把AI快速应用到成熟创作状态需要熟练的训练,从以前指导人到指导指令,这是个不小的转变,要么靠砸钱引进人才,要么团队慢慢探索;二来剧组进一步减缩人员,分工被替代,合作成本转移至技术创作中,不同部门是否还会像以前一样一起精诚合作,这考验着彼此的价值发挥;三来业余创作者的弯道超车+视频平台转化会带动不小的压力,即使无法对大荧幕造成直接冲击,创作方向也已然在转变,大团队的传统先发优势在AI面前逐渐被拉平,迎面而来的是不论主体大小的逐鹿中原,这一场变革会走向哪里,很难预测。当然作为内容创作者,我更期待这场转变中的内容创造。人类因为经验而具有更与众不同的实质特性,「忒修斯之船」这个古老的哲学问题在今天依然适用——当一艘船的所有木板被替换过一遍后,这艘船是否还是原来那艘忒修斯之船?在AI创作视频的时代,如果所有故事和创作都来自AI,那么真正属于人类的故事还能讲多久?